Mayumana es una compañía multicultural que se estableció en 1996 en Tel Aviv y desarrolló un lenguaje único basado en ritmo, efectos visuales y sobre todas las cosas, creatividad y humor. A través de los años Mayumana se ha presentado ante más de cinco millones de espectadores en más de 70 ciudades alrededor del mundo.

La compañía cuenta hoy con más de 100 integrantes de más de 32 países diferentes y el nombre Mayumana representa alrededor del mundo una promesa de energía, creatividad, talento y virtuosismo.

El nombre de Mayumana está inspirado en la palabra hebrea “Meyumanut”, que significa “destreza”. La compañía está conformada por un grupo multicultural de gente que desarrolló un lenguaje universal basado en habilidades personales, ritmos, impacto visual y sobre todo creatividad.

En 1996 Eylon Nuphar y Boaz Berman, ambos percusionistas, buscaban concebir un espectáculo que combinase todo tipo de artes interpretativas basándose en el ritmo. Tras tomar audiciones a más de 2.500 artistas, comenzaron los ensayos que duraron más de un año y medio, período durante el cuál los miembros adquirieron infinidad de destrezas: los bailarines se convirtieron en músicos, los bateristas en actores, la gente en artistas y todos en un grupo. El resultado es un espectáculo de estilo único; una explosión de energía, ritmo y humor inteligente, que parte de las cualidades artísticas y el multi-talento de sus integrantes.

ACERCA DE MOMENTUM

El tiempo es la fuerza motora de este nuevo show que, con un elenco internacional de artistas multidisciplinarios, presenta tecnologías innovadoras desarrolladas especialmente para el espectáculo.

El show está basado en la percepción del tiempo y su sincronización, integrando nuevos elementos artísticos que incluyen música en vivo, canciones y video clips con una combinación de ritmo, energía, humor y movimiento.

Momentum debutó en Madrid a finales del 2008 y cerca de 100.000 espectadores vieron el show en los primeros cinco meses. Actualmente se encuentran realizando una gira mundial con mucho éxito.

EN ARGENTINA

Después del éxito en Argentina en el 2009, con funciones agotadas, Mayumaná, vuelve al país para presentar Momentum por 5 únicas funciones los días 24, 25 y 26 de Septiembre en el Gran Rex.

El elenco que presentará Momentum en Argentina está compuesto por artistas de diferentes nacionalidades como Bélgica, Suiza, Costa de Marfil, España, Israel, Holanda, Brasil, Francia, Haiti y Argentina. Jonathan Elías es el argentino que integra la compañía. Nacido y criado en Buenos Aires se integró a la compañía en el 2008 en Madrid, luego de intensos meses de entrenamiento.

Las entradas pueden conseguirse anticipadas online en Ticketek.

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Baraka se estrenó en septiembre de 2004 en el Teatro Old Vic de Londres bajo dirección de Kevin Spacey. Originalmente, fue escrita en 2002 para la compañía teatral holandesa Het Toneel Speelt, convirtiéndose en la obra más exitosa del teatro holandés.

El título de la obra no tiene una connotación literal sino que busca una sensación auditiva; sin embargo en idioma marroquí refiere a una expresión de saludo y deseo de buena suerte. En la obra, el título refiere a una manera especial en que cuatro personajes se saludan, y que mantienen desde la niñez. En Holanda también se denomino BARAKA pero en Alemania ALTE FREUNDE y en Inglaterra CLOACA. La obra también ya fue presentada en España y Suiza.

EN ARGENTINA

Darío Grandinetti es Pedro, un funcionario público del área cultural con veintidós años de servicio que vive una vida solitaria y cuyo placer principal es atesorar pinturas descartadas por los museos que gestiona el Ministerio. Enfrentado ante un sorpresivo llamado telefónico que le informe que esas pinturas han adquirido un inesperado valor de mercado, y al hecho de tener que devolverlas en forma sumisa, Pedro entra en crisis; y es donde sus amigos de la infancia acuden en su ayuda. Juan Leyrado es Juan, un político ambicioso, permanentemente a la espera de un cargo acorde con su ego, envuelto a su vez en un matrimonio en caída libre; y quien al informarse de las desdichas de su amigo, genera un encuentro con Tomás – Jorge Marrale – otro de los amigos; un abogado desequilibrado que a duras penas logra mantener cierto sentido de noción de la realidad en su vida, para que se encargue del caso. El cuarteto se completa con Martín – Hugo Arana – un adorable, arrogante y levemente perverso director teatral de vanguardia, que carga tanto con un record de suceso por sus primeros años creativos así como un record posterior de considerables episodios personales comprometedores.

En Argentina, la obra tendrá lugar en Buenos Aires el día 11 de Septiembre del 2010, en el Auditorio de Belgrano, a las 21:30 Hs. Las entradas pueden ser adquiridas en Ticketek.

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El ballet “Espartaco” es la más importante obra del compositor Aram Khachaturian. Su estreno tuvo lugar en el escenario del Teatro Kirov de San Petersurgo el 27 de diciembre en 1956, con coreografia de L.Yakobson y la escenografía de V. Jodasevich.

El 11 de marzo de 1958 se presentó en el teatro Bolshoi de Moscú y los papeles protagonistas fueron interpretados por D. Begak y M. Plisetkaya.

Yuri Grigorovich, fue el encargado de coreografiar el ballet para su segundo estrenó en el Teatro Bolshoi de Moscú el 9 de abril del año 1968. El tema de Espartaco era de un gran valor en el marco de la ideología soviética, por representar al jefe de la revuelta de los esclavos gladiadores que en la Antigua Roma, y como si de un proletario que se rebela se tratara, se levanta contra un orden económico injusto. Frigia y Espartaco no sólo lucharán contra la injusticia, la vanidad y el vicio, sino que, por sobre todas las cosas, tratarán de preservar el amor que los une, fracasando en su intento de levantamiento contra Roma.

Espartaco narra la trágica historia del recordado líder de los gladiadores esclavos que, en el siglo I A.C., encabezó la rebelión más severa que tuvo que enfrentar el antiguo imperio romano. En medio de una lucha tan dispar contra la opresión y la injusticia, Espartaco también intentará llevar adelante su amor por Frigia. Por eso la obra incluye desde secuencias de gran aliento épico, que evocan los duros combates, hasta escenas de íntimo lirismo, como el pas de deux que baila la pareja protagónica, definitivamente transformados en algunos de los momentos musical y coreográficamente más logrados de la historia de la danza.

EN ARGENTINA

La Orquesta Estable será conducida por Javier Logioia, la escenografía le corresponde a María José Besozzi, el vestuario a Mariano Toffi y la iluminación a Esteban Ivanec.
Intervendrán los miembros del Ballet Estable del Teatro Argentino, que dirige José Luis Lozano, junto a los primeros bailarines invitados Denis Morozov y Artem Pykachev (del Teatro Mikhailovsky de San Petersburgo).
Los principales roles serán asumidos por Denis Morozov (20, 21 y 22) y Bautista Parada (28 y 29) como Espartaco; Artem Pykachev (20, 21 y 22) y Nahuel Prozzi (28 y 29) como Craso; Agustina Verde (20, 21 y 22) y Paula Elizondo (28 y 29) como Frigia y Stefanía Vallone (20, 21 y 22) y Alejandra Baldoni (28 y 29) como Egina.

PRESENTACIONES AÑO 2010

En Argentina, Ballet Espartaco estuvo en la ciudad de La Plata los días viernes 20 y sábado 21 de agosto del 2010, a las 20.30, y el domingo 22, a las 17, en la Sala Alberto Ginastera del Teatro Argentino, dependiente del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Htambien los días sabado 28 de agosto, a las 20.30, y el domingo 29, a las 17:00 hs.

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